爱好戏曲的李老师叫什么
李秀兰：讲台后的水袖人生
东街小学的梧桐叶打着旋儿飘进教室时，总能看到李秀兰老师握着粉笔的手腕轻轻一抖。这个习惯性的兰花指，让黑板上的汉字都染上了戏曲的韵律。走廊里追打的学生们经过五（3）班窗边，常被教室里突然响起的《牡丹亭》唱段绊住脚步——李老师又在用昆曲教古诗了。
一、三尺讲台的水磨腔
李秀兰的教案本里夹着泛黄的工尺谱，那是她当民办教师时用钢笔誊抄的。1987年在皖南乡村小学，她发现孩子们背课文总打磕绊，却在庙会戏台前能把整本黄梅戏词记得烂熟。那个春天，她把《游园惊梦》的曲牌填上《岳阳楼记》的句子，教室里第一次响起了参差不齐却生机勃勃的吟唱。
如今在多媒体教室，李老师独创的戏曲教学法早已系统化。讲《将相和》时蔺相如的唱段用老生腔，廉颇的念白配花脸韵；教《游子吟》就带着学生走圆场步，手中的粉笔化作游子远行的马鞭。教导主任统计过，经她改编的37篇课文，学生平均记忆率提升42%。
二、社区戏台的霓裳羽衣
虹桥社区的周末剧场总飘着栗子糕的香气。李老师带着梨园新苗社团的孩子们在这里办了六年公益演出。78岁的王阿婆记得清楚，去年重阳节，小孙子扮的杨子荣亮相时，台下轮椅上的老人们巴掌拍得通红。那些总在棋牌室消磨时光的退休教师，现在每周三下午准时聚在活动室跟着李老师压腿、云手。
戏服箱里整整齐齐码着孩子们捐的旧被面改的披风，矿泉水瓶盖串成的点翠头面。社区工作人员发现，自从有了这个戏曲角，广场舞音响的分贝都降了三分——好些阿姨转投了水袖班。
三、文化根脉的薪火相传
李老师的微信收藏里存着287段学生发的练功视频。毕业生陈浩在剑桥读博期间，依然每周上传一段新学的京剧唱腔；留守儿童的莉莉把奶奶的围裙改成戏服，在短视频平台收获了十万点赞。这些画面让李老师想起自己师父临终前的话：戏要活在人的日子里。
今年校庆，白发苍苍的李老师带着四代学生同台。当稚嫩的童声与苍劲的老腔共唱原来姹紫嫣红开遍，台下举着手机录像的家长们忽然明白了：那些他们曾以为没用的唱念做打，正在孩子们的生命里种下跨越时空的文化基因。
梧桐树影爬上教学楼西墙时，李老师办公室仍飘着《长生殿》的笛声。窗台上那盆兰草抽出了新芽，在暮色中轻轻摇曳，恰似水袖划过岁月的弧度。或许教育的真谛，就在于让文化传承化作这般不着痕迹的日常。