爱好戏曲的好处是什么呢
戏台上的人生课：一位90后票友的独白
盛夏傍晚的苏州平江路，青石板路上游人如织。转角处的评弹馆传出清亮的唱腔，几位身着汉服的年轻人正举着手机直播。我捧着刚买的冰镇酸梅汤，望着墙上泛黄的戏单，忽然想起七年前那个改变我人生的决定。
那年我总被失眠困扰，偶然在B站刷到京剧《锁麟囊》的选段。程派青衣的水袖如流云般舒卷，一句他教我收余恨、免娇嗔像一剂清凉散，让焦躁的心突然安定。第二天我就报名了社区戏曲班，跟着退休的周老师学起程派唱腔。没想到这一唱，竟在喉咙里种下了解忧的良方。
学《春闺梦》那阵子，我正经历职场低谷。每天下班后钻进戏曲教室，描眉画眼的仪式感让我暂时忘记PPT和KPI。当戴上点翠头面，镜中人就变成了等待征人的张氏。水袖抛出时，连呼吸都要配合腕力，这种全身心的投入竟比心理咨询更解压。三个月后汇报演出，我在台上忘了所有烦恼，只记得要唱准每一个擞音。
上月在杭州大剧院后台，我遇到了70岁的越剧名角王老师。她边为我整理戏服边说：年轻人知道吗？唱《梁祝》的'十八相送'，每个眼神都是千年文化的密码。这句话点醒了我，原来每次吊嗓不仅是练声，更是在和千百个戏中人对话。那些悲欢离合的故事，早把为人处世的智慧酿成了绕梁的曲调。
如今我的周末总在票房度过，和票友们切磋《牡丹亭》的咬字归韵。上周教八岁的小学员走台步，看她摇摇晃晃模仿杜丽娘的身段，突然想起戏曲班墙上褪色的字：戏如人生，人生如戏。在这个短视频当道的时代，或许正是这些咿咿呀呀的古老唱腔，让我们找回了专注当下的能力，也读懂了中国人特有的生命美学。