《白头偕老》戏曲简介内容
老戏新谈：《白头偕老》里的婚姻寓言
在苏北某座老戏楼的泛黄戏单上，《白头偕老》的剧名总被老票友用朱笔圈起。这出民国初年诞生于扬州的小剧种剧目，既无帝王将相的恢宏场面，也不见才子佳人的旖旎情事，却凭着对市井婚姻的细腻描摹，在江淮戏苑传唱百年不衰。
一、柴米油盐里的传奇
戏台中央总摆着张褪色的八仙桌，这便是全剧的核心场景。开场的梆子声里，卖油郎陈二宝抱着算盘登场，他的新婚妻子秀娘正在灶台前煨着米粥。这对夫妻的日常对话中藏着戏曲少见的烟火气——陈二宝念叨着油价涨了三文，秀娘则忧心婆婆的咳疾该换哪剂汤药。
转折始于第三幕：陈二宝在码头卸货时伤了腰，秀娘接过油担走街串巷。这里有个精妙的身段设计：旦角踩着云步却要演出挑担的沉重感，水袖翻飞间模拟擦汗动作。当陈二宝蜷缩在竹椅上喝药时，秀娘那句夫妻本是同林鸟，风雨来时共一枝的念白，总能让台下响起窸窣的啜泣声。
二、程式化表演中的新意
老戏迷们最爱品评第五幕的双人补衣段落。生旦并坐条凳，没有唱词，全凭手势眼神交流。陈二宝穿针时颤抖的手指，秀娘咬断线头时微微皱起的鼻尖，这些生活化的细节打破了传统戏曲的程式规范。更妙的是补丁形状——旦角手指翻飞间，碎布竟缝成并蒂莲花，这是老班主从苏绣纹样中化来的巧思。
全剧唱腔在扬剧基础上融入评弹的叙事性，板鼓的节奏随剧情起伏而变。当夫妻在雨夜共撑破伞归家时，三弦的轮指声摹拟雨滴，月琴的泛音似暗夜流光。这种以乐写景的手法，在当年堪称革新。
三、幕起幕落间的永恒叩问
大幕落在二十年后的元宵夜：儿女成群的夫妻在灯市失散，却凭着年轻时共唱的油郎调寻到彼此。这看似俗套的结局暗藏深意——老生颤巍巍摘下妻子鬓角的白发，念出青丝成雪终不悔时，台下新婚夫妇往往十指紧扣，白发翁妪则相视而笑。
某次下乡演出，笔者亲见后台题着民国二十年的戏批：演的不是戏，是过日子的本分。在这个离婚率攀升的时代，《白头偕老》的返场次数却逐年增多。或许人们终究需要在戏台光影里，找寻那份渐行渐远的相守初心。当电子屏取代了勾栏瓦舍，这出老戏仍在提醒我们：婚姻的真谛，不在花前月下的誓言，而在油盐琐碎中的相濡以沫。