白朴的代表戏曲是什么
秋雨梧桐夜未央：白朴笔下的乱世悲欢
山西河曲的白氏祠堂里，悬挂着一幅元代文人的画像。画像中人眉目清朗，执笔而立，仿佛正在构思惊世之作。这位正是与关汉卿齐名的元曲大家白仁甫，世人更熟悉他的另一个名字——白朴。在元曲黄金时代，他以两出绝唱《梧桐雨》与《墙头马上》，在戏曲史上刻下了永不磨灭的印记。
一、乱世文人的精神突围
白朴生于金元易代之际，幼年亲历汴京沦陷的惨剧。蒙古铁骑踏破中都时，年仅七岁的他跟随元好问流亡北渡，这段经历在他心底埋下了深重的创伤。元朝科举停废的八十载光阴里，这位出身书香世家的才子选择了一条与众不同的道路——将满腹才情倾注于勾栏瓦舍。
在《梧桐雨》创作手稿的边角处，白朴曾写下世事沧桑付管弦的批注。这部取材于《长恨歌》的杂剧，看似书写唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，实则暗藏着一个文人对时代巨变的深沉思考。梧桐夜雨中飘摇的不仅是长生殿的罗帐，更是整个时代的文明灯火。
二、《梧桐雨》中的盛衰镜像
第四折梧桐夜雨堪称中国戏曲史上最凄美的场景。当垂垂老矣的唐明皇独对空庭，雨打梧桐的声响化作催魂的鼓点。白朴在此处突破传统叙事，让自然界的风雨与人物内心波涛形成精妙共振。雨声渐沥中，一点一滴又一声，和愁人血泪交相迸的唱词，道尽了繁华落尽的亘古悲凉。
这出戏的悲剧力量不在于香消玉殒的爱情本身，而在于它构建了一个完整的盛衰轮回。从霓裳羽衣曲的旖旎，到马嵬坡白绫飘落的凄怆，再到秋雨梧桐的孤寂，白朴用三幕戏完成了对一个时代的精神解剖。这种将个人命运置于历史洪流中的叙事手法，在当时堪称独步。
三、《墙头马上》的反叛光芒
如果说《梧桐雨》是历史的悲歌，《墙头马上》则是青春的宣言。这部改编自白居易《井底引银瓶》的喜剧，塑造了中国戏曲史上第一个具有自主意识的女性形象——李千金。当大家闺秀跨上墙头与裴少俊相会时，她冲破的不仅是深宅高墙，更是礼教构筑的精神牢笼。
白朴在剧中埋设了精妙的反讽：李父的顽固与裴父的伪善形成镜像，而年轻人真挚的情感最终消解了礼法的荒谬。这种以情抗理的思想锋芒，比《西厢记》早了整整三十年。在元代特殊的文化语境下，这种突破更显珍贵。
元朝至元十七年（1280年），白朴在江南某处戏台观看了《梧桐雨》的全本演出。当最后一声铙钹停歇，他悄悄抹去眼角的泪水。这位用戏曲记录时代的文人或许不曾想到，七百年后，当人们说起元杂剧的巅峰之作时，仍会提起那场打湿历史长卷的梧桐夜雨。在传统与现代的交界处，白朴的戏曲依然闪耀着跨越时空的人性光辉。