白老师主持的戏曲有哪些
梨园薪火相传人：白老师与他的戏曲舞台
在当代戏曲舞台上，有位主持人总能用独特的语言魅力为古老艺术注入新活力。白老师不是站在台前唱念做打的角儿，却是连接传统戏曲与现代观众的重要纽带。他手中的话筒如同穿越时空的密钥，二十余年间开启了数十档戏曲节目的文化盛宴。
一、声腔里的文化摆渡者
白老师的戏曲节目总带着独特的温度。《梨园雅韵》里，他手持折扇，用京白韵白交替讲述戏曲典故，仿佛说书先生穿越时空而来。某期解读《牡丹亭》时，他现场示范杜丽娘的水袖功，素色长衫随腕力轻扬，竟真舞出三分闺门旦的风韵。这种浸入式主持让观众发现，原来戏台上的每个动作都是会说话的诗行。
在《戏苑百家》特别策划的濒危剧种抢救工程中，白老师带着团队深入太行山区。镜头记录下他与82岁的上党梆子老艺人同台，老人沙哑的唱腔与他清朗的解说交织，让电视机前的观众第一次听懂了流传六百年的古调。这种田野调查式主持，让戏曲保护不再是冰冷的学术课题。
二、舞台之外的传承之光
白老师最动人的创新当属《戏曲公开课》。某期节目他突发奇想，请来京剧武生与街舞少年同台竞技。当靠旗翻飞的旋子360度遇上Breaking的托马斯全旋，传统与现代的碰撞激发出惊人火花。节目播出后，戏曲院校的招生咨询量激增三成，很多年轻人留言：原来戏也可以这么潮。
疫情期间的云端戏台系列直播，白老师化身网络主播。他用年轻人熟悉的弹幕体解读《长生殿》，把唐明皇的哭像唱段比作古代vlog，实时互动的讲解方式让直播间峰值突破百万观众。这种破圈传播让00后戏迷群体以几何级数增长。
三、薪火相传的文化担当
在戏曲进校园活动中，白老师设计出戏曲盲盒体验课。孩子们随机抽取生旦净丑角色卡，通过AR技术体验勾脸、穿箱。某次活动中，小学生戴上VR设备学演《三岔口》的摸黑对打，稚嫩的招式里透着认真，白老师蹲在舞台边轻声提词的身影，被媒体拍成年度文化暖心瞬间。
面对非遗传承的世纪课题，白老师发起的名家传戏工程已持续十年。程派青衣张火丁通过这个平台收了七位弟子，其中三位00后新秀已能担纲大戏。白老师常说：传承不是复印，而是点燃心灯。这句话如今刻在戏曲学院传习馆的影壁上。
从电视荧屏到网络云端，从都市剧场到乡野戏台，白老师用主持人的独特视角重构着戏曲传播的维度。他像一位不知疲倦的文化纤夫，在传统与现代的河流间摆渡，让中华戏曲这艘千年画舫，始终荡漾着时代的清波。当大幕开启，灯光亮起，那个手持话筒的身影依然在舞台侧幕守候，等待着为下一出好戏揭开序幕。