安徽泗县戏曲家有哪些人
泗水梨园声未歇——探访安徽泗县戏曲家的百年传承
暮春时节的泗县运河畔，一位白发老人手持竹板，在青石码头上唱起《秦香莲》选段。沙哑的嗓音穿越青砖黛瓦，惊起岸边栖息的鹭鸟。这个画面，恰似泗县戏曲传承的隐喻——在时光长河里，总有人固执地守护着那份婉转悠扬。
一、运河浪花里的梆子声
泗县戏曲的根脉深植于隋唐大运河的商旅文化中。清代县志记载，漕运鼎盛时期，泗县码头每日停泊商船百余艘。来自河南的梆子戏班随船南下，与当地花鼓戏碰撞交融，逐渐形成独具特色的泗州梆子。这种融合了北派高亢与南调婉转的声腔，在运河两岸生根发芽。
光绪年间的老戏台遗址中，考古人员曾发现刻有戏如人生的青砖。这正是泗县戏曲家的创作密码——吴之兴将码头船工号子融入《漕运谣》，李凤山把盐商斗富的见闻写成《银秤记》。这些作品像运河里的浪花，折射着市井百态。
二、戏台春秋录
在泗县戏曲博物馆，陈列着陈若梅的刺绣戏服。这位民国坤伶独创的水袖十八式，将皖北妇女纺纱织布的动作化为舞台语言。1956年她在北京演出《织女怨》，谢幕时周总理特意到后台称赞：你把劳动人民的苦乐都绣在袖口了。
泗州梆子传承人周广福的记事本里，密密麻麻记录着700多段传统唱腔。改革开放后戏曲式微，他带着戏班走遍136个自然村，在晒谷场、祠堂甚至牛棚里演出。2019年抢救性录制的《周派唱腔全集》，成为研究皖北戏曲的珍贵标本。
三、新柳又绿古戏台
泗县第三小学的戏曲课上，孩子们正跟着省级非遗传承人王玉兰学唱《小姑贤》。王老师改编的儿童版泗州戏，融入了动画片元素，让00后们听得津津有味。校门口的电子屏滚动播放着戏曲广播体操教学视频，传统身段与现代健身完美嫁接。
在短视频平台，@泗水戏韵账号用豫剧腔调唱网络热梗，三个月涨粉50万。95后戏曲演员张晓雯白天在直播间教戏，晚上在古戏台演出全本《白蛇传》。她说：老祖宗的东西不是摆在博物馆的瓷器，要让它活在年轻人的手机里。
夜幕降临，泗县文化广场的露天戏台又亮起灯火。台上水袖翻飞演绎着千年悲欢，台下坐着听戏的老人、拍照的游客、玩自拍的青年。运河静静流淌，将梆子声送往更远的地方。这方水土的戏曲传承，就像岸边生生不息的芦苇，在时代风雨中始终保持着柔韧的生命力。