宝玉是什么戏曲剧种啊
宝玉不是剧种，是角色！戏曲里的宝玉究竟有多少种面孔？
每当票友们聊起宝玉，总有人疑惑：这是哪个戏曲剧种的名称？其实这是一个美丽的误会。戏曲艺术中，宝玉二字专属于《红楼梦》中那位衔玉而生的贵公子，在不同剧种的舞台上，这位经典文学形象被赋予了千姿百态的艺术生命。
一、越剧宝玉：江南烟雨润玉生
1942年上海大来剧场首演的越剧《红楼梦》，让宝玉第一次以戏曲形象登上舞台。尹桂芳饰演的宝玉眉目如画，将无故寻愁觅恨，有时似傻如狂的痴态演绎得淋漓尽致。越剧特有的缠绵唱腔，把宝黛初见时的这个妹妹我曾见过，化作吴侬软语中的绕指柔。
在《宝玉哭灵》经典唱段中，徐玉兰的金玉良缘将我骗如泣如诉，高亢处似裂帛，低回时若幽咽，将宝玉痛失知己的悲怆推向高潮。这种以声传情的表现手法，正是越剧塑造人物的精髓所在。
二、黄梅戏宝玉：荆楚清音话风流
湖北黄梅戏剧院改编的《红楼梦》，让宝玉披上了楚文化的羽衣。张辉饰演的宝玉举手投足间带着楚地特有的灵动，在共读西厢一折中，他用黄梅戏特有的平词、花腔，将少年情窦初开的羞涩与炽热拿捏得恰到好处。
不同于越剧的婉约，黄梅戏宝玉更多了几分山野之气。当唱到林妹妹，我来迟了时，尾音的拖腔如汉江之水九曲回环，把悔恨与悲痛化作穿透时空的呐喊。这种质朴中见深情的演绎，赋予了宝玉新的艺术维度。
三、昆曲宝玉：水磨雅韵塑仙姿
作为百戏之祖的昆曲，对宝玉的刻画堪称极致的文人审美。江苏省昆剧院编排的《红楼梦》，石小梅饰演的宝玉头戴紫金冠，身着大红箭衣，踩着昆曲特有的云步，将古典诗词中的面若中秋之月，色如春晓之花化作舞台上的惊鸿照影。
在《葬花》一折中，宝玉手执花锄与黛玉对唱，笛声与箫韵交织，水磨腔的每个字都像经过玉雕细琢。原来姹紫嫣红开遍的曲牌中，宝玉的每个身段都是活的工笔画，这种无声不歌，无动不舞的表演，让文学形象获得了最古典的戏曲表达。
从越剧的缠绵悱恻到黄梅戏的质朴深情，从昆曲的典雅精致到京剧的程式之美，各剧种在宝玉形象的塑造上既恪守戏曲美学本真，又绽放出独特的地域文化魅力。当我们再听到宝玉二字，眼前浮现的不应是个模糊的剧种概念，而是中国戏曲百花园中，那朵永远绽放的艺术之花。下次走进剧场，不妨留心字幕上的剧种名称，在丝竹管弦中细细品味不同剧种如何为经典角色注入灵魂。