爱听戏曲的人叫什么
戏园子里的角儿与台下知音——戏迷称谓里的文化密码
北京前门外的广和楼戏园，清晨五点便传来咿咿呀呀的吊嗓声。七旬老人张庆祥正对着红漆斑驳的廊柱练习《四郎探母》，水袖翻飞间，围观者中突然有人击掌叫好：这位爷的'云遮月'嗓子，倒是得了余派真传！这般文绉绉的喝彩，道出了戏曲爱好者独有的交流密码——在这个行当里，爱戏之人各有雅称，每个称谓都藏着一段梨园往事。
一、梨园行话里的众生相
清末民初的戏单上常见票友二字，这个称谓源自八旗子弟的龙票。当时旗人凭朝廷颁发的凭证可免费看戏，后来专指非职业演员。天津劝业场的老茶客至今记得，1948年金少山来津演出，本地票友王雨田一折《锁五龙》竟让金老板亲授雨田贤弟的雅号，票友地位可见一斑。
戏虫子之称始于江南。苏州评弹名家周玉泉回忆，民国时期观前街的茶馆里，总有几个裹着长衫的听客，茶博士续水时总要打趣：几位'老虫'，今朝阿要听蒋月泉的《杜十娘》？这些听戏成痴者，就像米缸里的蛀虫，把戏曲的养分都吃进了骨子里。
在豫剧之乡开封，戏迷自称戏篓子。2019年豫剧现代戏《焦裕禄》巡演时，78岁的李凤英老人连看18场，笔记本上密密麻麻记着唱腔变化。她说：俺这'戏篓子'装的可都是宝贝，哪天剧团需要老唱本，俺能给他们倒出一箩筐。
二、地域文化孕育的独特称谓
秦腔戏迷在西北被尊为把式。2017年西安易俗社举办秦腔大赛，参赛者中竟有宁夏来的养牛专业户马占山。他白天挤奶，晚上对着黄土高坡练《周仁回府》，决赛时一段哭墓唱得评委泪洒当场。这种把戏曲当手艺钻研的劲头，正是把式精神的当代写照。
岭南粤剧圈流行红船子弟的称呼。广州八和会馆的档案记载，1938年日机轰炸广州时，粤剧名伶薛觉先率戏班乘红船转移，戏迷们划着小艇追随三十余里。如今番禺宝墨园每逢周末，仍有退休教师组成的新红船社在榕树下唱和。
在越剧发源地嵊州，戏布袋是对资深戏迷的美称。剡溪边的越剧博物馆里，管理员赵爱娟能背出300多出传统戏的唱词。她说：我们这代人就像会走路的戏本子，年轻人想学老戏，随时来'掏'我们的布袋。
三、当代戏迷的多元生态
抖音直播间里，00后京剧up主小冬皇正在教网友画脸谱，屏幕上飘过求连麦《穆桂英挂帅》的弹幕。这些自诩国风少年的新生代，把戏曲元素融入说唱、街舞，在798艺术区举办的戏曲电音节上，程派水袖与电子混响竟碰撞出奇妙的和鸣。
上海天蟾逸夫舞台的票务系统显示，昆曲《牡丹亭》的观众中，35%是外企白领。他们组建的白领曲社，周末常在外滩源的老洋房里拍曲。投行经理陈敏说：比起'票友'，我们更愿自称'都市寻梦人'，在工尺谱里寻找诗意栖居。
中国戏曲学院的最新调研显示，戏曲APP用户已达2300万。西安的程序员王昊开发了AI老生程序，能模仿七大名家的《空城计》。他说：我们这代'数字戏迷'，要用科技为传统艺术续命。
长安大戏院的朱漆大门前，扫码进场的年轻人与摇着蒲扇的老戏迷擦肩而过。从票友到国风少年，从戏布袋到数字戏迷，称谓的更迭恰似流转的戏台，见证着古老艺术在新时代的生生不息。当手机灯光替代了旧时的香火，唯一不变的，是那穿越时空的戏韵悠长。