保定戏曲朱老师简介资料
保定梨园常青树：朱老师与戏曲的半世情缘
清晨五点，保定老城区一条青砖巷弄里准时传出悠扬的吊嗓声。62岁的朱秀兰老师将紫砂茶壶放在褪色的红木方凳上，对着庭院里那株百年海棠树，水袖轻扬间，老调新腔便在晨雾中流转开来。
一、梨园世家的传承之路
朱家三代唱戏的故事要从民国年间的裕华戏楼说起。祖父朱永福是保定府有名的武生，当年在直隶总督府唱堂会时，一招鹞子翻身能连翻十八个跟头不落地。父亲朱立仁继承家学，却在特殊年代把戏服藏进腌菜缸，直到改革开放后才敢取出那件绣着金线蟒纹的戏袍。
朱秀兰七岁开蒙学戏时，家里用米缸当鼓，竹筷作梆子。寒冬腊月里，父亲要她对着结冰的水缸练眼神，睫毛结霜也不许眨眼。戏比天大的家训，就这样刻进了骨血里。
二、舞台上的千面人生
1985年保定大剧院《穆桂英挂帅》的演出海报至今贴在朱家堂屋。彼时24岁的朱秀兰连演三场，最后一场谢幕时，观众往台上扔的鲜花铺满了乐池。她独创的云手翻身身段，将河北梆子的刚劲与评剧的柔美完美融合，成为后来戏曲教材的经典范例。
在剧团仓库里，有个贴着朱秀兰戏箱标签的樟木箱，装着54套亲手缝制的戏服。那件孔雀蓝缎面的杜十娘戏装，袖口磨损处用金线绣着祥云纹——正是1998年进京汇演时穿的行头。
三、传灯人的守望
莲池区文化馆二楼的排演厅，每周三下午总飘着茉莉花茶的香气。朱老师在这里教戏二十三年，带出了七代学生。她的教案本密密麻麻记满批注，某个学生的卧鱼动作不到位，就在旁边画个小人图示。
去年重阳节，二十多个学生从各地赶回保定。在朱老师家的四合院里，从小放牛唱到大登殿，最后合唱那段《宝莲灯》选段时，不知谁的眼泪先落在了青石板上。
如今朱老师仍坚持每天练功，她说：戏要活在身上，不能死在谱上。夕阳把她的身影拉得很长，投在斑驳的戏台地板上，仿佛与五十年前那个扎着麻花辫的少女身影重合。在这个快餐文化盛行的年代，这份对传统戏曲的坚守，恰似古城墙根下倔强生长的二月兰，年年岁岁，暗香如故。