阿金演过哪个戏曲剧
阿金：戏台上的百变刀马旦，她如何用青春重塑经典？
金嗓子一开，满堂彩声来。这是老戏迷对粤剧名伶阿金的评价。在广东粤剧院的排练厅，笔者见到这位传奇刀马旦时，她正在指导年轻演员排练《穆桂英挂帅》。年过五旬的身段依旧利落，一个鹞子翻身接云手亮相，瞬间将人带回三十年前那个惊艳省港的舞台新秀时代。
一、梨园新秀的破茧之路
1988年深秋的广州文化公园中心台，十七岁的阿金迎来人生首次担纲主演。传统剧目《十三妹大闹能仁寺》中，她既要展现何玉凤的侠骨柔肠，又要在武打场面中完成连续三个高难度旋子。当最后一个金鸡独立稳稳收式，台下老票友的喝彩声掀翻棚顶。
这个顺德农家走出的姑娘，自小在粤剧训练班接受严苛训练。清晨五点半的水袖功、午后的把子功、深夜的唱腔打磨，十年如一日。著名编剧秦中英曾评价：阿金的眼睛会说话，一个回眸就能把观众拽进戏里。
二、传统程式的现代表达
1996年新编历史剧《冼夫人》的创作，成为阿金艺术生涯的转折点。为塑造这位岭南圣母，她三赴海南采风，在黎族村寨学习织锦动作，将传统兰花指改良为更具力量感的织锦手。剧中跨马平乱的武打设计，创新性地融入南拳马步，被同行称为岭南派武戏开山之作。
在传承经典方面，阿金对《佘赛花》的演绎堪称典范。她保留薛觉先流派的薛腔精髓，却在巡营一折加入现代舞的肢体语言。香港《大公报》戏评人撰文赞叹：传统程式与现代审美的完美嫁接，让百年老戏焕发新生机。
三、薪火相传的守正创新
2010年，阿金收下首位00后弟子小雯。在传授《刘金定斩四门》时，她要求徒弟每天对镜练习怒目表情两小时。眼神里的杀气不是瞪眼，要像宝剑出鞘般寒光乍现。这种近乎苛刻的要求，正是粤剧刀马旦稳、准、狠表演精髓的传承密码。
面对年轻观众断层，阿金发起粤剧快闪活动。在珠江新城的高端商场，她带领弟子们表演改良版《六国大封相》，将传统排场戏压缩成15分钟精华版。当水发功与电子大屏的炫目特效相遇，现场00后观众举起手机的手电筒，化作星海与舞台交相辉映。
在白云山脚的粤剧博物馆，阿金的戏服静静陈列。那件缀满亮片的红色大靠，见证过三百余场《樊梨花》的刀光剑影。如今她更多站在幕后，看着年轻演员在创新版《白蛇传》中尝试威亚特技。有人问及传统与创新的边界，她笑道：当年红线女老师把钢琴搬上粤剧舞台，不也是惊世骇俗？只要守住戏曲魂，形式尽可七十二变。这个从农家戏台走出的艺术家，正用毕生心血诠释着岭南戏曲的变与不变。