爱国戏曲和作家有哪些人
血脉里的家国情怀：中国戏曲中的爱国基因
在中国戏曲六百年的发展长河中，爱国精神如同永不褪色的朱砂，深深印刻在每一个唱腔、每一段念白之中。从明代昆曲的忠烈传奇到抗战时期的街头活报剧，一代代戏曲作家用生花妙笔，在方寸舞台间勾勒出民族精神的巍峨群像。
一、传统戏曲中的忠魂铁骨
明代梁辰鱼的《浣纱记》开创了文人创作传奇的先河，剧中范蠡与西施的爱国情怀超越了儿女情长。当西施身披罗纱走向吴宫时，那句妾虽女流，敢忘国耻的念白，道出了中华儿女的铮铮铁骨。清代孔尚任的《桃花扇》更以血泪写就家国兴亡，李香君血溅桃花扇的凄美场景，将个人命运与民族存亡紧密交织。
京剧舞台上，《杨家将》系列经久不衰。程长庚改编的《李陵碑》中，杨继业被困两狼山，那段悲怆的西皮导板金乌坠玉兔升黄昏时候，将老将的孤忠表现得淋漓尽致。这些经典剧作在民间传唱数百年，潜移默化中构筑着民族的精神长城。
二、烽火岁月中的戏剧抗争
1937年淞沪会战期间，田汉在战壕里创作出《卢沟桥》，剧中男儿报国在今朝的唱词成为全民抗战的号角。这位国歌词作者带领救亡演剧队，用《江汉渔歌》等作品点燃民众的抗日热情。在延安，马健翎的新秦腔《血泪仇》巡演西北，老乡们看完戏直接报名参军，创造了一台戏换一个连的奇迹。
京剧大师周信芳将《明末遗恨》改编成《亡蜀鉴》，借古喻今警示亡国之痛。当他饰演的姜维在台上痛呼江山啊江山时，台下观众无不热泪盈眶。这些浸润着血与火的戏剧作品，构成了中华民族的精神防波堤。
三、文人风骨与艺术担当
翁偶虹为程砚秋量身打造的《亡蜀鉴》，将文人风骨注入京剧程式。程砚秋为避日伪胁迫隐居务农，却在郊外坚持教授《春闺梦》，用艺术不亡则民族不亡的信念守护文化火种。豫剧作家樊粹庭在开封沦陷区创作《涤耻血》，借南宋抗金故事唤醒民众，被日寇追捕仍坚持修改剧本。
当代剧作家罗怀臻在《建安轶事》中重塑蔡文姬形象，将文姬归汉的故事赋予新的时代内涵。这些跨越时空的创作，印证着戏曲作家铁肩担道义的文化自觉。从田汉到郭启宏，从翁偶虹到陈亚先，他们的笔尖始终跳动着赤子之心。
当京剧《红军故事》在新时代舞台重现长征壮举，当昆曲《顾炎武》唱响天下兴亡匹夫有责，我们看到的不仅是传统艺术的传承，更是一个民族精神的生生不息。这些镌刻着家国情怀的戏曲作品，恰似长江黄河奔流不息，滋养着中华儿女的精神原野。