安徽宿县戏曲家有哪些
皖北梨园绽芳华：宿州戏曲名家的百年传承
在黄淮平原的沃土上，一座因汴水漕运而兴的古城，孕育出独特的戏曲基因。宿州，这座被称作戏窝子的千年古城，自明清时期便是南北戏曲的交汇之地。当运河号子与民间小调相遇，当梆子声腔与地方俚语相融，一代代戏曲名家从这里走向全国舞台，用生命浇灌着传统艺术的根脉。
一、泗州戏的活化石：李宝琴
泗州戏国家级非遗传承人李宝琴，用七十载光阴诠释了戏比天大的真谛。这位生于符离集的女艺术家，幼年随父亲在茶馆卖艺，五岁登台便显露出过人天赋。她独创的宝琴腔，将泗州戏的拉魂腔推向新的艺术高度，在《拾棉花》《三蜷寒桥》等经典剧目中，以婉转九曲的唱腔牵动无数观众心弦。
1957年进京演出时，周恩来总理握着她的手称赞：泗州戏要像黄梅戏一样发展。这句话成为李宝琴毕生的追求，她打破门户之见，将京剧身段、豫剧板式融入传统唱腔，开创了南戏北唱的新流派。八十高龄仍坚持授徒，家中那方褪了色的练功毯，见证着泗州戏的薪火相传。
二、坠子戏的改革先锋：周钦全
在宿州城东的周家班旧址，至今传颂着周钦全一台大戏救活一个剧种的传奇。这位出身曲艺世家的坠子戏大师，面对日渐式微的传统艺术，大胆引入弦乐伴奏，将坐唱形式的道情戏改编成完整的舞台戏剧。他改编的《包公案》连演三月不衰，创造了单剧观众超10万人次的记录。
周钦全的创新远不止于此。他将评书的说表艺术融入戏曲念白，创造出快而不乱，慢而不断的独特韵白。在《小菜园》这出现代戏中，用坠子戏演绎市井生活，让古老艺术焕发时代生机。其弟子张立峰回忆：师傅常说'守正不泥古，创新不离根'，这句话至今刻在坠子戏剧团的门楣上。
三、淮北梆子的守护者：刘忠卿
在淮河岸边的刘圩子村，刘忠卿的名字与淮北梆子紧紧相连。这位出身贫寒的艺术家，少年时靠听墙根偷学戏文，最终成为梆子戏西路调的集大成者。他独创的炸音唱法，将梆子戏的高亢激越发挥到极致，在《穆桂英挂帅》中一声辕门外三声炮，能令剧场梁柱震落尘埃。
刘忠卿对传统剧目的整理堪称活字典。文革期间，他将上百出老戏的唱词曲谱藏在腌菜坛里，冒着风险保存下珍贵的艺术遗产。晚年口述的《淮北梆子戏考》，成为研究这一剧种的重要文献。如今宿州梆子戏团的年轻演员们，仍延续着他冬练三九，夏练三伏的学艺传统。
从汴水古渡到现代剧场，宿州戏曲家们用生命书写着艺术传奇。李宝琴的婉转唱腔仍在淮北大地上回荡，周钦全改编的坠子戏走进中小学课堂，刘忠卿守护的梆子戏登上国家大剧院舞台。这些扎根民间的艺术家，如同宿州古城墙上的青砖，默默承载着中华戏曲的千年文脉。当新时代的锣鼓再次响起，这片沃土孕育的艺术之花，必将在传承与创新中绽放新的光彩。