爱表演爱戏曲的明星有哪些
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**梨园风华:那些深爱戏曲的明星们**
舞台上,水袖轻扬,唱腔婉转;镜头前,眼神流转,演技入魂。在娱乐圈中,有一群特殊的演员,他们既能驾驭现代影视的多元角色,又对传统戏曲有着刻进骨子里的热爱。这些明星将戏曲的千年风韵融入表演,用行动诠释着“台上一分钟,台下十年功”的真谛。
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一、余少群:汉剧童子功成就荧幕风华
在电影《梅兰芳》中饰演青年梅兰芳的余少群,一颦一笑皆透着梨园弟子的风骨。鲜为人知的是,他14岁便考入武汉艺术学校汉剧专业,每日凌晨五点练功,压腿、吊嗓、学身段,硬是在汉剧舞台上磨砺了六年。
这段经历让他在诠释戏曲名角时如鱼得水。拍摄《梅兰芳》期间,他仅用两周就掌握了京剧旦角的指法要领,连导演陈凯歌都惊叹:“他抬手的瞬间,仿佛梅先生附体。”如今,余少群常在社交平台分享戏曲扮相,还曾以汉剧《贵妃醉酒》惊艳央视戏曲频道。
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二、王珮瑜:京剧女老生的破圈之路
“京剧其实挺酷的。”这句出圈宣言,让更多年轻人认识了这位上海京剧院的“瑜老板”。王珮瑜作为建国后专业戏校培养的首位女老生,在《霸王别姬》巡演中与张火丁的程派青衣碰撞出火花,被戏迷称为“当代版程蝶衣”。
她并未止步于传统舞台:在《朗读者》中演绎《赵氏孤儿》选段,于《跨界歌王》教刘涛唱《定军山》,甚至在游戏《原神》中为戏曲角色云堇献声。有观众评价:“听她念白,就像在看一部行走的京剧史。”
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三、何赛飞:从越剧名旦到荧幕戏骨
2023年因怒批戏曲行业现状登上热搜的何赛飞,早在1984年已是浙江小百花越剧团的当家花旦。她在越剧电影《五女拜寿》中饰演的翠云,至今仍是戏校教学范本。转战影视圈后,她在《大宅门》里饰演的杨九红,将京剧旦角的哀婉融入角色,一场撕扯绸缎的戏,让导演郭宝昌直呼“把戏曲程式化表演化成了生活流”。
今年初,58岁的她重披越剧戏装,在《柳浪闻莺》中亲自演唱《梁祝·回十八》,戏迷发现她的台步依然稳如当年。
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四、李沁:昆曲闺门旦转型实力演员
《红楼梦》中少年薛宝钗的扮演者李沁,曾是上海昆剧团定向培养的“第五代杜丽娘”。她11岁开始学习昆曲闺门旦,20岁已能完整演绎《牡丹亭》选段。尽管选择影视道路,她始终带着昆曲的印记:在《白鹿原》中,田小娥临死前的那抹凄然一笑;在《锦绣南歌》里,女主挥剑时的云手起势,处处透着戏曲程式美学的影子。
2022年央视中秋晚会,她与昆曲名家张军合作的《游园惊梦》,让年轻观众直呼“原来传统戏曲可以这么美”。
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五、张国荣:不疯魔不成活的程蝶衣
尽管已离世二十余年,张国荣在《霸王别姬》中塑造的程蝶衣仍是难以超越的银幕经典。为贴近角色,他提前半年赴北京学戏,即使高烧39度仍坚持在雪地练剑。电影中“贵妃醉酒”的卧鱼动作,他不用替身连做三遍,直到晕厥在台上。
陈凯歌回忆,某次张国荣穿着戏服走在故宫,路过的京剧演员竟向他行礼:“角儿来了。”这个细节,或许是对演员与角色融合的最高褒奖。
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这些游走于传统与现代之间的明星,如同文化摆渡人,将戏曲的基因编码进当代影视。当我们在《鬓边不是海棠红》里看到尹正的水袖功,在综艺《乘风破浪》中听闻王鸥的粤剧唱段,或许会恍然惊觉:戏曲从未远离,它正以新的姿态,在光影世界中续写传奇。
正如王珮瑜所说:“传统不是守出来的,是长出来的。”这些爱戏如命的演员们,正在让千年梨园绽放出时代新枝。