北京的什么戏曲
老北京的戏园子：百年锣鼓声里的梨园春秋
前门外鲜鱼口的天乐园戏楼，青砖灰瓦间飘出婉转的唱腔。临街的茶客们支起耳朵，凭声音就能辨出台上唱的是《四郎探母》还是《游龙戏凤》。这方寸戏台，正是北京戏曲百年沉浮的见证者。
一、徽班进京的传奇转身
嘉庆二十年的冬月，四喜班沿着京杭大运河逆流北上。徽调艺人程长庚裹着灰鼠皮袄，站在船头望着渐近的北京城墙，断不会想到他带来的二黄腔，将与京城雅部昆曲、梆子腔碰撞出新的火花。三庆、春台、和春三大徽班随后而至，在八大胡同的戏园子里，徽汉合流悄然发生。
正阳门外的广和楼戏台前，观众们发现戏单上的剧目日渐不同。原本的《千里送京娘》里，忽地添了西皮流水的板式；《空城计》中诸葛亮的唱腔，揉进了昆曲的水磨调。这种被称作皮黄的新声，在光绪年间经谭鑫培的打磨，终成今日我们熟知的京剧唱腔。
二、一方戏台的众生百态
东安市场的吉祥戏院后台，梅兰芳对镜勾画虞姬的眉目时，隔壁传来马连良吊嗓的《借东风》。生旦净末丑在油彩下转换着身份，程砚秋的程派水袖能舞出三尺白绫，裘盛戎的花脸唱腔震得梁上灰尘簌簌。这些角儿们踩着厚底靴登台时，整个四九城的票友都会闻风而至。
老戏迷们看戏讲究听味儿。金鱼胡同的谭家菜传人常说：谭老板的《定军山》，比我们家黄焖鱼翅还够火候。前清遗老们捧着鼻烟壶，闭眼打着拍子时，准是在品杨小楼的武戏文唱。戏园子里跑堂的伙计穿梭其间，铜壶里的茉莉香片与台上的西皮二黄氤氲成独特的京城味道。
三、胡同深处的文化密码
什刹海银锭桥畔，柳荫街的老票友们仍保持着喊嗓的习惯。清晨的薄雾里，年过八旬的李老爷子一段《文昭关》，引得遛鸟的老街坊们驻足。琉璃厂的荣宝斋里，戏曲脸谱成了最抢手的文创产品，90后设计师小张说：这些色彩密码藏着老北京的精气神。
长安大戏院的现代舞台上，3D全息技术重现着梅兰芳的《天女散花》。但戏迷们最爱的，仍是湖广会馆那方不足三十平的老戏台。当锣鼓点响起，雕花木窗透进的斜阳里，仿佛能看见杨小楼的靠旗、荀慧生的折扇，正在时光里流转生辉。
夜幕降临时，正乙祠戏楼的灯笼次第亮起。台上唱着《贵妃醉酒》的年轻演员，水袖轻扬间带起百年前的月光。戏台楹联三五步走遍天下，六七人百万雄兵的墨迹未干，这座城市的戏曲记忆，仍在宫商角徵羽中生生不息。胡同深处的戏韵，终究是北京人血脉里的文化基因。