百名戏曲名家的故事简介
梨园春秋：戏曲名家的戏里戏外
一折戏，一生情。当丝竹声起，水袖翻飞间，那些在台上倾倒众生的戏曲大家们，在幕布之后的人生往往比戏文更跌宕。他们用血肉之躯演绎忠孝节义，用半生心血守护文化根脉。今天，让我们循着四功五法的印记，走进七位戏曲宗师不为人知的人生剧场。
一、粉墨丹心
梅兰芳在东京帝国剧场演出《天女散花》时，日本戏迷连看十场仍意犹未尽。这位旦角宗师却在抗战时期突然失声，面对日伪的威逼利诱，他吞药自残拒演，用蓄须明志的决绝姿态，在无声处唱响民族气节。同期的程砚秋更在北平西郊青龙桥扛起锄头，白天种地晚上研戏，将田间地头的泥土气化入程派唱腔的筋骨。
常香玉为志愿军捐献香玉剧社号战斗机时，带着豫剧班子走遍大江南北。在开封戏院，她连演180场《花木兰》，嗓子唱出血仍不卸妆。当飞机翱翔朝鲜战场时，这位豫剧皇后在后台默默吃着润喉的秋梨膏，戏服上的金线早已被汗水浸成暗黄。
二、氍毹传奇
昆曲大家俞振飞幼年学戏时，父亲俞粟庐在庭院中点香教曲，香燃尽一寸才许休息。这个苏州望族子弟为传承水磨调，竟在战乱中带着戏箱辗转西南，在昆明茶馆清唱八年。他改良的《牡丹亭》唱腔，让汤显祖的情不知所起在烽火岁月中愈发婉转。
川剧名丑周企何创造藏刀绝技时，为求逼真竟在隆冬赤膊练功三个月。他饰演的《迎贤店》店婆，那口地道成都腔调来自每天蹲在茶馆观察市井妇人。当他在莫斯科用俄语唱川剧高腔时，布莱希特惊叹这是最完美的间离效果。
三、破茧成蝶
严凤英学唱黄梅调时，族人视戏子为贱业，将她绑在祠堂梁上鞭打。这个倔强的安庆姑娘连夜出逃，跟着草台班子睡牛棚、吃残羹，把皖南民歌的野趣化入《天仙配》的唱段。她去世时枕下压着《毛泽东诗词》，扉页写着我要唱新社会的新女性。
越剧改革者袁雪芬创造新越剧时，在上海大来剧场遭遇恐吓信与枪击。这个嵊县姑娘坚持撤掉台上供奉的唐明皇神位，引入立体布景与内心独白。当《祥林嫂》首演落幕，田汉冲上舞台紧握她满是冷汗的手：这才是人民的戏剧！
从京胡咿呀到云锣清越，这些戏曲大家在命运舞台上，用生命演绎着比戏文更动人的传奇。他们或如寒梅傲雪，或似幽兰空谷，在时代的罡风中守护着传统文化的火种。当大幕落下，那回荡在戏楼梁柱间的余韵，恰似他们留在人间永不散场的生命绝唱。