百花盛开的戏曲叫什么
梨园春色关不住：百花深处看戏韵
夏夜庭院里，梨树开得正好。老票友摇着蒲扇哼起海岛冰轮初转腾，远处戏台传来婉转的越剧唱腔，几个孩童举着面人模仿着黄梅戏里的身段。中国戏曲这棵千年古树，从来不只开一种花。
一、牡丹园里京韵浓
京城四合院的红墙下，胡琴声起处必是皮黄韵。二百年前徽班进京，融合昆曲梆子，在紫禁城的琉璃瓦下浇灌出京剧这朵国色天香。梅兰芳的兰花指描摹出贵妃醉酒的媚态，程砚秋的水袖翻卷着窦娥的冤屈，裘盛戎一声包龙图打坐在开封府震得铜锤花脸熠熠生辉。这些定格在戏画中的经典，恰似工笔重彩的牡丹，将程式之美推向极致。
二、江南烟雨酿新声
钱塘江潮起时，绍兴酒香里飘着越剧的吴侬软语。上世纪三十年代，袁雪芬戴着玻璃片眼镜改革唱腔，把书卷气揉进江南丝竹。当王文娟扮的林妹妹轻叹原来姹紫嫣红开遍，水袖掠过处尽是江南园林的曲折情致。而在安庆码头，严凤英唱着树上的鸟儿成双对，把采茶调化作黄梅细雨，浸润着长江两岸的寻常百姓家。
三、原野长风送新蕊
黄土高原上，秦腔吼破天际的苍凉里裹着血性。华阴老腔艺人青筋暴起时，仿佛听见两千年前《诗经》的余响。云贵高原的傩戏面具在火光中明灭，藏戏的蓝面具转动着雪域佛音，这些深植民间的野花无需雕琢，自有一派天真烂漫。当青春版《牡丹亭》遇上动漫元素，当戏歌混搭电子乐，古老根脉正在萌发新芽。
戏台楹联写着三五步走遍天下，六七人百万雄兵，这方寸天地容得下人间百态。从宫廷雅韵到市井俗趣，从雪域梵音到海岛风情，三百余种声腔在神州大地次第绽放。下次经过公园凉亭，不妨驻足听听那不知名的曲牌，或许就能遇见一朵未曾命名的戏曲之花。