13岁男孩演什么戏曲
少年粉墨登场：十三岁男孩能演哪些戏曲角色？
盛夏的戏园子里，戏台两侧的雕花木窗半开着，蝉鸣声混着锣鼓点飘进来。十三岁的小武生一个鹞子翻身稳稳落地，台下顿时爆发出雷鸣般的喝彩。谁说少年人不能演绎经典？戏曲舞台上正需要这样的青春力量。
一、少年郎的天然优势
十三岁男孩正处于变声期前最后的清亮嗓音期，这样的声线恰似昆曲中悠扬的玉笛，能完美呈现《牡丹亭》中柳梦梅的旖旎唱段。在绍兴某戏校，留着学生头的李明阳每周三次吊嗓，他的《游园惊梦》唱段已能唱出原来姹紫嫣红开遍的婉转情致。
这个年龄的灵活身段更是得天独厚。北京戏校的练功房里，总能看到小演员们穿着厚底靴练习旋子，他们的腰腿比成年人更柔韧，能轻松完成《三岔口》中摸黑对打的经典桥段。去年梨园春比赛中，小武生陈子轩凭借这出戏斩获少年组金奖。
少年特有的纯真气质是塑造角色的绝佳底色。天津京剧院的老师傅常说，成年人要演出《宝莲灯》中沉香的天真烂漫总带着刻意，而少年演员眼里的光，就是最动人的戏。
二、经典角色任君选
武戏舞台永远需要新鲜血液。《长坂坡》里的赵云需要连耍三个鹞子翻身接云里翻，这对体能充沛的少年正是绝佳挑战。上海戏剧学院附属戏曲学校的学生们，每天清晨五点半就扎着大靠练功，靠旗在晨光中猎猎作响。
文戏同样大有可为。《四郎探母》中的杨宗保，正是十五六岁的少年将军。去年在北京长安大戏院，14岁的王天佑演活了这位英姿勃发的小将，念白时微微扬起的下巴，活脱脱就是画本里走出来的将门之后。
创新剧目更给少年施展空间。苏州昆剧院新编儿童剧《哪吒闹海》，全部由12-15岁的学员担纲。电子屏背景与传统水袖共舞，少年演员的朝气让400年古老剧种焕发新生。
三、学戏路上的明灯
选择老师如同选择戏路。在南京，教越剧的王老师专门研究青少年变声期声乐训练，她的学生们能科学过渡到成年唱腔。而徐州京剧团的李教练独创游戏教学法，把枯燥的毯子功变成趣味竞赛。
循序渐进才能走得更远。成都某少儿京剧社的课程表上，前三个月全是手眼身法步基础训练。社长张老师说：现在的稳扎稳打，是为将来能戴着三斤重的凤冠依然走得步步生莲。
舞台实践是最好的老师。杭州某票友协会每月举办雏凤清音专场，小演员们从《柜中缘》的市井小品演到《穆桂英挂帅》的巾帼传奇。台侧的老票友们常说：这些娃娃在台上跌的跟头，都是将来成角的台阶。
幕布再次拉开时，少年演员们脸上的油彩在灯光下泛着珍珠般的光泽。他们或许还不懂什么是台上一分钟，台下十年功，但那一招一式里，分明藏着传统文化的薪火相传。当稚嫩的唱腔与千年戏韵相遇，我们看到的不仅是角色的重生，更是一个古老艺术门类的青春焕发。