阿龙演过哪些戏曲
阿龙的戏台人生：从草根豫剧演员到一代名角的蜕变之路
1993年寒冬腊月，豫西某县露天戏台前，零下十度的寒风中站着两千多名观众。台前木架上挂着的汽灯被北风吹得东摇西晃，台上的须生演员突然甩髯跪步三丈远，台下山呼海啸的叫好声震落了树梢的冰凌。这个让观众忘掉严寒的演员，就是后来名动中原的阿龙。
一、泥土里长出的豫剧情
阿龙本名李振华，出生在豫西伏牛山深处。村里每年正月十五的社戏，是他最早的戏曲启蒙。十二岁那年，县豫剧团下乡演出《穆桂英挂帅》，他追着戏班子跑了三个乡镇，躲在幕布后偷看被团长发现。老团长见他眼神发亮，破例收作学徒。
在剧团里，阿龙每天四点起床喊嗓。寒冬腊月，他对着结冰的河面练白口，呼出的热气在眉毛上结成冰碴。盛夏三伏，他裹着棉袄跑圆场，汗水浸透的戏服能拧出水来。有次排演《程婴救孤》，为练好托孤时的那段跪搓步，他硬是在青石板上磨破三条棉裤。
1987年全省青年戏曲汇演，阿龙临时顶替生病的师兄出演《清风亭》。当他唱到十三年养育恩深似海时，观众席里突然站起位白发老者，颤巍巍地往台上扔了件羊皮袄。后来才知道，那是位失独老人，戏文让他想起了早夭的儿子。
二、传统戏台上的新传奇
2004年改编《程婴救孤》，阿龙在舍子救孤这场重头戏里融入了现代话剧的表演方法。当屠岸贾的剑尖抵住婴儿襁褓时，他设计的三跌三起动作，将程婴内心的天人交战外化为震撼的舞台语言。这出戏后来在巴黎演出时，金发碧眼的观众集体起立鼓掌长达八分钟。
在《苏武牧羊》中，阿龙创造出跪步甩发的绝活。北海风雪中，苏武手持节杖踉跄前行，三米长的头发随着跪步甩出螺旋状的轨迹，配合着苍凉的唱腔，把十九年牧羊的孤寂演绎得入木三分。有老戏迷说，看他这出戏，能把棉袄里的棉花哭成团。
2018年台北戏曲节，阿龙带着《清风亭》赴台演出。当张元秀夫妇冻死在破庙时，台下观众往台上扔的不是传统的银元，而是数百支点燃的手机闪光灯，星星点点的白光汇成银河，照亮了海峡两岸共同的文化血脉。
三、戏比天大的坚守者
阿龙有个随身携带的紫砂壶，壶身上刻着戏比天大。2016年巡演途中遭遇车祸，他肋骨骨折仍坚持完成当晚演出。谢幕时血水渗透水衣，他却笑着说：戏开了锣，阎王来了也得等散场。
在戏曲式微的年代，他自掏腰包培养年轻演员。训练场上，六十岁的他还能示范吊毛抢背这些高难度动作。有次给徒弟说戏，讲到《赵氏孤儿》里程婴的眼神变化，他连比带划三个小时，把茶杯都攥出了裂纹。
2023年春晚上，阿龙带着弟子演绎《穆桂英》选段。当辕门外三声炮的唱腔响彻千家万户时，弹幕里飘过一行字：原来戏曲不是老古董，是刻在DNA里的文化密码。这一刻，老戏迷们发现，阿龙鬓角的白发里，藏着中国戏曲不灭的火种。
如今已过花甲之年的阿龙，依然保持着每年百场的演出强度。戏台上的汽灯换成了LED屏，露天剧场变成了智能剧院，但那个在冰天雪地里痴迷戏曲的少年，始终活在每一声唱腔里。他说：只要还有人愿意听，我就能唱到八十岁。这话让人想起伏牛山上的柏树，越是风霜雨雪，越要向着天空生长。